Com Amor, Van Gogh Dublado

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Com Amor, Van Gogh Dublado

Título Original: Loving Vincent
Título: Com Amor, Van Gogh Dublado
Gênero: Animação / Biografia / Drama
Áudio: Português e Inglês
Legenda: Português
Tamanho: 734 MB / 1.72 GB
Formato: MP4 / MKV
Qualidade: BDRip
Qualidade do Áudio: 10
Qualidade do Vídeo: 10
Ano de Lançamento: 2018
Duração: 94 Minutos

 

Sinopse: Com Amor, Van Gogh Dublado (download e online) Um ano após o suicídio de Vincent Van Gogh, Armand Roulin (Douglas Booth) encontra uma carta por ele enviada ao irmão Theo, que jamais chegou ao seu destino. Após conversar com o pai, carteiro que era amigo pessoal de Van Gogh, Armand é incentivado a entregar ele mesmo a correspondência. Desta forma, ele parte para a cidade francesa de Arles na esperança de encontrar algum contato com a família do pintor falecido. Lá, inicia uma investigação junto às pessoas que conheceram Van Gogh, no intuito de decifrar se ele realmente se matou.

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Opinião e critica do filme Com Amor, Van Gogh Dublado

Este belo trabalho fez história no gênero Cinema de animação – um presente precioso de dedicados cineastas. A história é bem conhecida – uma questão de história. Vincent pintou o retrato de Joseph Roulin, Postmaster de Arles. O filme nos conta a história da vida de Vincent e os últimos meses antes de sua morte em 29 de julho de 1890 (37 anos) de uma ferida de tiro de arma auto-infligida, através do dispositivo do filho do postmaster sendo enviado em uma missão para entregar uma carta de Vincent para seu irmão, que foi devolvido. Vincent e seu irmão Theo estavam muito perto, e Theo apoiou Vincent com presentes regulares de dinheiro, e pintura de lona e tubos de tinta. O diretor de posto Roulin conhecia e amava Vincent, porque esses dois irmãos amorosos mantiveram uma correspondência muito frequente. Essas cartas foram publicadas em outros lugares e fazem leitura muito em movimento. O filho de Roulin vai para Paris e para Auvers-sur-Oise, onde Vincent cuidou depois de ter sofrido uma crise emocional e conversou com pessoas que o conheciam. Ele está em primeiro instante, mas se torna interessado, então apaixonado por descobrir a verdade do homem que ele agora está começando a apreciar plenamente. O aspecto notável deste filme é que toda a história, de 95 minutos, é contada em pinturas a óleo pintadas à mão, feitas no estilo do próprio trabalho de Vincent. As cenas começam com uma imagem que o próprio Vincent pintou e se os telespectadores estão familiarizados com todas as suas obras, eles reconhecerão as pessoas e os lugares. Mas agora estão se movendo, estão falando, estão contando suas histórias e suas impressões de Vincent, o homem. Alguns gostavam dele, alguns o ridicularizavam. Existem vários pontos de vista. e a Auvers-sur-Oise, onde Vincent cuidou depois de ter sofrido uma crise emocional e conversou com pessoas que o conheciam. Ele está em primeiro instante, mas se torna interessado, então apaixonado por descobrir a verdade do homem que ele agora está começando a apreciar plenamente. O aspecto notável deste filme é que toda a história, de 95 minutos, é contada em pinturas a óleo pintadas à mão, feitas no estilo do próprio trabalho de Vincent. As cenas começam com uma imagem que o próprio Vincent pintou e se os telespectadores estão familiarizados com todas as suas obras, eles reconhecerão as pessoas e os lugares. Mas agora estão se movendo, estão falando, estão contando suas histórias e suas impressões de Vincent, o homem. Alguns gostavam dele, alguns o ridicularizavam. Existem vários pontos de vista. e a Auvers-sur-Oise, onde Vincent cuidou depois de ter sofrido uma crise emocional e conversou com pessoas que o conheciam. Ele está em primeiro instante, mas se torna interessado, então apaixonado por descobrir a verdade do homem que ele agora está começando a apreciar plenamente. O aspecto notável deste filme é que toda a história, de 95 minutos, é contada em pinturas a óleo pintadas à mão, feitas no estilo do próprio trabalho de Vincent. As cenas começam com uma imagem que o próprio Vincent pintou e se os telespectadores estão familiarizados com todas as suas obras, eles reconhecerão as pessoas e os lugares. Mas agora estão se movendo, estão falando, estão contando suas histórias e suas impressões de Vincent, o homem. Alguns gostavam dele, alguns o ridicularizavam. Existem vários pontos de vista. e fala com pessoas que o conheciam. Ele está em primeiro instante, mas se torna interessado, então apaixonado por descobrir a verdade do homem que ele agora está começando a apreciar plenamente. O aspecto notável deste filme é que toda a história, de 95 minutos, é contada em pinturas a óleo pintadas à mão, feitas no estilo do próprio trabalho de Vincent. As cenas começam com uma imagem que o próprio Vincent pintou e se os telespectadores estão familiarizados com todas as suas obras, eles reconhecerão as pessoas e os lugares. Mas agora estão se movendo, estão falando, estão contando suas histórias e suas impressões de 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com uma imagem que o próprio Vincent pintou e se os telespectadores estão familiarizados com todas as suas obras, eles reconhecerão as pessoas e os lugares. Mas agora estão se movendo, estão falando, estão contando suas histórias e suas impressões de Vincent, o homem. Alguns gostavam dele, alguns o ridicularizavam. Existem vários pontos de vista. O aspecto notável deste filme é que toda a história, de 95 minutos, é contada em pinturas a óleo pintadas à mão, feitas no estilo do próprio trabalho de Vincent. As cenas começam com uma imagem que o próprio Vincent pintou e se os telespectadores estão familiarizados com todas as suas obras, eles reconhecerão as pessoas e os lugares. Mas agora estão se movendo, estão falando, estão contando suas histórias e suas impressões de Vincent, o homem. Alguns gostavam dele, alguns o ridicularizavam. Existem vários pontos de vista. eles estão falando, estão contando suas histórias e suas impressões de Vincent, o homem. Alguns gostavam dele, alguns o ridicularizavam. Existem vários pontos de vista. eles estão falando, estão contando suas histórias e suas impressões de Vincent, o homem. Alguns gostavam dele, alguns o ridicularizavam. Existem vários pontos de vista.

Tecnicamente, o filme “Loving Vincent” é uma maravilha de animação. Cien artistas em dois países (Polônia e Grécia) que trabalhavam no próprio estilo de Vincent contribuíram com pinturas a cores para “o presente” e pinturas em preto e branco para “o passado”, como a história é contada pelas pessoas que conheceram Vincent.

O filme é composto por 853 ‘tiros’, e cada um começou com um primeiro quadro de uma pintura completa na placa de tela. À medida que a fotografia de animação foi feita em 12 quadros por segundo, a primeira pintura, então, seria fotografada, depois pintada, com cada mudança gradual para certos detalhes ou tudo isso, até o último quadro do tiro. (Isto é no lugar do uso de cels de animação, que não podem ser aplicados neste estilo de trabalho.) No final do “tiro”, os cineastas ficaram com um quadro de pintura a óleo em tela, o último quadro, Armação. Assim, no final da filmagem, restou 853 pinturas e 200 estão sendo leiloadas, e muitas já venderam (como pode ser visto no próprio site de filmes), embora no momento da redação o filme ainda não estreou nos EUA. O tamanho dos trabalhos era geralmente de 67cm por 49cm. Tenha em mente que durante uma hora de filme, foram necessárias 43.200 pinturas, e você começará a ver a extraordinária ambição deste projeto. Além disso, 90 pinturas de design foram criadas nas etapas de planejamento durante o ano antes do início do tiro. O objetivo era definir o estilo em que os artistas re-criariam o estilo de pintura de Vincent e o faziam se mover, viver e respirar. Foram feitos 65 mil quadros pintados em óleos para todo o filme. A história se move bem e está cheia de personagens maravilhosos (as pessoas na vida de Vincent). O diálogo dos personagens está cheio de expressão, assim como os rostos, e os personagens foram criados para realmente “viver” para nós. Isso foi feito através do lançamento de atores bem conhecidos e excelentes nos papéis principais, e filmá-los em ação ao vivo, em seguida, usando esses “normais” imagens cinematográficas para uma base das pinturas-chave para cada “tiro”. À medida que o filme continuava, eu reconheci (de outros filmes) certos dos rostos pintados dos atores reais, que também estão dando voz aos personagens pintados na trilha sonora. Este tipo de animação nunca foi feito antes e, como levou sete anos para fazer o filme, isso nunca mais será feito novamente. O planejamento engenhoso de como realmente o fazer é brilhante e tem sido um grande sucesso.

Vincent, que sofreu, do que chamamos de doença bipolar, era um homem inteligente, profundamente sensível, que tinha uma infância triste em uma família burguesa rigorosa e era algo desajustado. Ele mostrou imenso talento de arte natural. Isso pode ser visto de forma clara e inequívoca ao olhar para o seu desenho inicial. Mais tarde ele usou técnicas de escova que imitavam as “marcas de assinatura” em seus trabalhos de caneta e tinta. Ele foi entendido e viu textura visual.

De Paris, Vincent foi a Provença e morou em Arles. Ele implorou a seu amigo Gaugin para vir e se juntar a ele. Vincent estava exagerado, mas depois de alguns meses, as coisas correram bem entre eles, e Vincent parecia ficar muito angustiado. Quando Gaugin partiu, ele estava inconsolável. Após o famoso incidente de cortar sua própria orelha em sua angústia, ele se entregou ao Dr. Gachet em Auvers, onde encontrou um espírito afim em Gachet, que amava a arte e se recuperou. Lá, ele fez alguns desenhos e pinturas mais fortes. Vincent viu o mundo em uma espécie de movimento quase violento e a maioria de suas obras, desenhos e pinturas mostram isso. É como se o vento estivesse visível para ele no próprio ar, não apenas nos movimentos resultantes de árvores, nos campos de grãos ou no mar movente.

Ele nunca vendeu uma pintura em sua própria vida, mas entregou alguns e enviou muitos a seu irmão Theo que tentou vendê-los em sua galeria de arte parisiense. E, no entanto, agora suas obras mantêm o registro como sendo o mais caro já vendido – o que aconteceu nos tempos modernos.

 8/10
Obra de arte incrível, contando um conto melancólico
Dierregi12 de novembro de 2017
Este é um filme único e definitivamente uma obrigação para os amantes de Van Gogh. Eu estudei arte, portanto, eu estava muito interessado em ver como eles conseguiram produzir uma nova pintura usando sua técnica. O resultado é visualmente impressionante. Você pode realmente experimentar algumas das pinturas de Van Gogh vir a viver, o que é em si muito surpreendente.

No entanto, um filme também deve ter um roteiro forte, uma boa história para ir com o visual. O enredo é sobre Armand Roulin, filho de Joseph Roulin – dois assuntos freqüentes dos retratos de Van Gogh. Na verdade, toda a família Roulin, incluindo a mãe de Agostinho e os outros dois filhos, foram pintadas várias vezes por Van Gogh, enquanto em Arles.

Joseph era o carteiro de Van Gogh e no filme ele confia Armand para entregar sua última carta ao irmão Theo. As cartas de Vincent e Theo foram publicadas no início do século passado, lançando luz sobre seu relacionamento afetuoso, mas não com a morte de Vincent.

Portanto, Armand pretende investigar os últimos dias de Vincent. O tom é sombrio e melancólico, de alguma forma chocando com os visuais bonitos. Van Gogh aparece como um homem enigmático que pode ser uma alegria doce e cheia um momento e desanimado o próximo – talvez sofrendo de transtorno bipolar, mas nunca saberemos.

A trama se desenvolve um pouco devagar no final, não sabemos muito mais o que sabíamos no início, mas com certeza podemos manter a memória desta fantástica viagem pictórica.

 9/10
Real Cinematic Art
Harvey Penson17 de outubro de 2017
O cinema sempre foi uma obra de arte gloriosa e temos uma prova muito mais autêntica em surpreendente Vincent amoroso.

Uma construção animada inteiramente trazida à vida por pinturas a óleo, é uma prova por excelência de que o cinema ainda quase não arranhou a superfície dos seus alcances. Loving Vincent é um evento histórico para animação e até mesmo narração biográfica através de sua visão majestosa nos últimos dias de Vincent Van Gogh.

Depois da morte do lendário pintor, Armand Roulin (Douglas Booth) possui uma carta de Van Gogh para seu irmão Theo antes da morte e começa a viagem para entregar. Enquanto estiver de plantão, Roulin encontra todas as pessoas próximas a Vincent antes da morte, gradualmente, tentando colocar as peças do que causa seu súbito suicídio. Deste modo, somos levados de volta aos momentos-chave da vida de Van Gogh exibidos de forma hipnotizante através das pinturas a óleo vivas.

Gerado por 65.000 pinturas de mais de 100 artistas, Loving Vincent é uma obra de arte viva. Primeiro tiro como uma descrição de ação ao vivo, depois adaptada em pinturas, a galeria imersiva de cenas é uma primeira em novo formato de animação. Diretores: Dorota Kobiela e Hugh Welchman levam a arte de Van Gogh em sua própria biografia (quase), da narrativa do estilo Citizen Kane, avaliando e celebrando a vida de um dos mundos, se não o pintor mais famoso. A partir desta produção torna-se o transporte de experiência de cinema para o mundo de Van Gogh e um relógio encantador de pintura e animação magníficas.

Claro, qual é a força fundamental de Loving Vincent é a sua obra de arte cativante que, para cada momento, é espetacular, e então você tem a verdadeira narrativa dos últimos dias de Van Gogh que, por si só, é uma jornada afetuosa. Mesmo se você não gosta muito da vida de Van Gogh, essa é uma experiência fascinante.

A presença monumental das pinturas é consistentemente excepcional, com detalhes maravilhosos e criação colocada nela. Um dos esforços sensacionais para o filme é o esboço dos atores reais, tornando-os instantaneamente reconhecíveis na tela, trazendo sua performance para a arte. Embora os nossos olhos se estabeleçam na presença visual, a pontuação de Clint Mansell também é uma atmosfera de rasgo em todo o filme, capturando a melancolia e a alegria de Van Gogh.

Loving Vincent é uma sensação visual, provando o incrível talento que a animação traz à tela. Este é de longe um dos filmes mais significativos do ano e é preciso ver a experiência, especialmente para estudantes de arte.

 7/10
Uma festa visual!
dear_prudence15 de novembro de 2017
Cada quadro deste filme é uma pintura. Pense sobre isso! Eles empregaram 100 artistas para criar 65 mil quadros para fazer esse filme. Adorei a idéia de que o público está olhando através dos olhos de um artista – como um artista pode ver. Se esse tipo de coisa lhe interessa, você deve ir ver este filme no teatro. É deslumbrante.

Quanto à narrativa? Bem, agora, se você sabe alguma coisa sobre a história da vida de Van Gogh, você sabe que não foi terrivelmente feliz. Há muita bebida e tabaco e desespero para dar uma volta. Eles empregam um dispositivo de enredo envolvendo uma carta, e isso funciona. Não pense que haverá revelações trovejantes sobre a vida do artista. Mas oferece algumas idéias silenciosas sobre alguns dos assuntos de suas pinturas, e eu realmente amei isso.

Se você está familiarizado com as obras de Van Gogh e aprecia sua estética, você deve a si mesmo ir. Uma experiência cinematográfica totalmente original.

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 10/10
Uma obra de arte, uma obra-prima
varko-7588718 de outubro de 2017
Este é um filme único e não é apenas um filme. É uma experiência totalmente nova! simplesmente incrível e de tirar o fôlego, quase chorei em muitas partes apenas pensando quanto trabalho e esforço foram feitos para tornar esse filme realidade. Uma obra-prima real. Um filme adequado para todas as idades e todos os tipos de amantes do cinema. Quando eu saí do cinema, a única palavra que eu poderia pensar era “obra-prima”. Não tenho nada de mau para comentar sobre esse filme realmente. Nada para se queixar. 10/10

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